La Plaza de Toros de La Malagueta acogió en la noche del sábado 11 de julio de 2026 una de las citas más esperadas del 101 Music Festival Costa del Sol con la actuación de Guitarricadelafuente. El cantante castellonense de ascendencia turolense presentó su gira Spanish Leather dentro de un festival que, edición tras edición, se consolida como una de las grandes referencias culturales del verano malagueño gracias a una programación abierta a estilos, disciplinas y públicos muy diversos. La expectación generada por el concierto confirmó el excelente momento que atraviesa un artista que ha conseguido construir un lenguaje propio dentro de las músicas populares urbanas españolas del momento.
Detrás del nombre artístico de Guitarricadelafuente se encuentra Álvaro Lafuente, nacido en Benicàssim en 1997 y descendiente de Las Cuevas del Cañart, municipio de menos de 80 habitantes del Maestrazgo de Teruel, al que cita de forma explícita en una de sus canciones. Su aparición en la escena musical supuso una bocanada de aire fresco gracias a una propuesta que combina el folk, la canción de autor, el pop, la electrónica y una estética muy personal. Desde sus primeras composiciones ha desarrollado un universo creativo reconocible en el que la tradición convive con la actualidad.
Como apuntamos, la sexta edición del 101 Music Festival Costa del Sol vuelve a convertir la Plaza de Toros de La Malagueta en uno de los grandes epicentros musicales del verano andaluz. Su programación reúne propuestas de muy diversa naturaleza, desde la canción de autor y el pop hasta el flamenco, el rock, la música académica, la zarzuela o el humor. En lo musical y tras las actuaciones de Valeria Castro, Lia Kali, o la Gran Antología de la Zarzuela, el ciclo continuará con nombres como Loquillo, Il Volo o Mónica Naranjo, entre otros. Esta diversidad estilística constituye una de las principales señas de identidad de un ciclo plenamente consolidado dentro del calendario cultural malagueño.
Tras el éxito de La Cantera (Sony Music, 2022), Guitarricadelafuente dio un paso decidido con Spanish Leather (Sony Music, 2025), un trabajo que amplió su lenguaje musical sin renunciar a las raíces que han definido su trayectoria. La gira consiguiente refleja esa evolución mediante un espectáculo de mayor dimensión sonora y visual, aunque también mantiene la intimidad que siempre han caracterizado sus directos. Su música continúa explorando la identidad, el deseo, la memoria y los vínculos personales desde una mirada profundamente actual.
La trayectoria de Guitarricadelafuente también se ha abierto recientemente al ámbito cinematográfico. El cantante y compositor ha dado vida a Esteban en la película La bola negra, uno de los tres protagonistas cuyas historias se entrelazan en diferentes momentos históricos, concretamente en 1932, 1937 y 2017. Inspirada en una obra inacabada de Federico García Lorca y en la pieza teatral La piedra oscura, la cinta, dirigida por Javier Ambrossi y Javier Calvo, aborda cuestiones como la memoria histórica, la identidad y el amor. Su presencia junto al elenco en el Festival de Cannes en fechas previas confirmó una nueva vertiente artística que amplía una trayectoria en constante evolución.
En cuanto al concierto en el 101 Music Festival, desde los primeros instantes se pudo disfrutar de una puesta en escena muy cuidada que apostó por la elegancia y la contención. La proyección de imágenes y la iluminación, cuidadosamente diseñadas, acompañaron el desarrollo del espectáculo y reforzaron el carácter de muchas de las canciones. Así, cada elemento visual pareció responder a una idea común: la de crear una atmósfera coherente con el imaginario del artista.
Su voz volvió a convertirse en el principal eje del concierto. Conserva esa fragilidad que la hace inmediatamente reconocible, aunque desde una mayor seguridad interpretativa y una amplitud expresiva que permiten afrontar registros muy distintos. Guitarricadelafuente posee una peculiar capacidad poco habitual para transmitir emociones sin necesidad de exagerar los recursos vocales.
La banda desempeñó un papel fundamental durante toda la actuación (Belén Vidal, bajo y teclados; Pau Vehí, guitarras; Pablo Serrano, guitarras y bandurrias; Toni Llul, batería). Los arreglos enriquecieron las composiciones con un equilibrio constante entre la instrumentación y las texturas electrónicas.
Uno de los aspectos más interesantes del concierto fue comprobar cómo el artista ha logrado integrar influencias muy diversas sin perder personalidad. Las referencias al folk continúan presentes, pero aparecen plenamente integradas en un discurso contemporáneo que dialoga con el pop, la electrónica y la canción de autor. Esa combinación constituye una de las claves de una propuesta que resulta difícil de clasificar y, precisamente, por ello, especialmente atractiva.
Las diecisiete canciones que interpretó combinaron canciones más recientes con algunos de los ejemplos marcaron sus primeros años. Lejos de establecer una ruptura entre ambas etapas, el concierto mostró una evolución lógica y coherente.
Otro de los aciertos de la actuación fue la naturalidad con la que Guitarricadelafuente ocupó el escenario. Sus intervenciones entre canciones fueron breves y cercanas. En ellas, señaló que nació con un complejo de andaluz. También aludió a su primer concierto en la capital de la Costa del Sol, en los Baños del Carmen, en octubre de 2019, y a que Málaga es una tierra que le inspira mucho.
El repertorio volvió a evidenciar la evolución artística de Guitarricadelafuente. No faltaron algunas de las composiciones que ya marcaron su debut el pasado verano en el Starlite Occident de Marbella, como “Full time Papi”, “Calipso” “Futuros amantes”, “Conticinio”, “Caballito”, “Puerta del Sol”, “Mataleón” o “Mil y una noches”, entre otras. Dejó para los bises “Tramuntana” y “Babieca!”.
Como música para despedirse, evidencia una de las principales referencias de este trabajo y gira. El título de su segundo álbum, Spanish leather, remite de forma explícita a “Boots of Spanish leather”, una de las canciones más emblemáticas de Bob Dylan (1941), incluida en el histórico The times they are a-changin’ (Columbia Records, 1964). De la misma manera que el cantante, compositor y guitarrista estadounidense, el castellonense/turolense entiende la canción como un espacio de libertad creativa en el que la tradición y la actualidad dialogan de forma constante. Dylan recordaba hace más de seis décadas que «los tiempos están cambiando». La evolución y apuesta de Guitarricadelafuente confirma que esta evolución continúa produciéndose, en este caso desde una mirada profundamente personal que atiende al pasado para proyectarse en el presente.
